Sin motivo aparente
Este jueves día 9 a las 21.00h, El Hijo en formato banda, en la inauguración de Sin motivo aparente, exposición comisariada por Javier Hontoria en el CA2M. Entrada libre.
NO HAY BANDA
NO HAY BANDA
Una secuencia musical de acciones, visiones, objetos y sonidos
en un espacio/tiempo transitorio
Programa 0
Con Julio Adán + Raúl Díaz Reyes + Fran Mohíno + Javier Riera + El Hijo
No hay un concierto.
No hay una exposición colectiva de arte.
No hay un happening ni una performance.
No hay una improvisación multidisciplinar.
No hay música con películas.
Sí hay una secuencia musical hecha con sonido y otros materiales.
Sí hay una película sin actores ni argumento (sólo duración, localización, imagen, música y público).
Sí hay un programa viviente de radio (y el locutor es remplazado por imágenes y vibración).
Sí hay un show de variedades abierto a la intuición y la intervención.
Sí hay una sesión de DJ sin discos.
Sí hay una cata a ciegas de resplandores.
Sí hay un experimento con el tiempo.
No hay banda.
Sí hay un grupo que se han montado los artistas visuales Julio Adán, Raúl Díaz Reyes, Fran Mohíno y Javier Riera junto a los músicos de El Hijo para una única función.
Sólo el 5 de abril de 20:30h – 22:30h.
En la Nave 16 de Matadero Madrid.
Aforo limitado.
Cómo seguirle el ritmo a Buster Keaton en un huracán
Cuando Joseph Frank Keaton tenía un año y medio, se cayó por unas escaleras y rodó hasta el suelo como una pelota. Al llegar abajo no lloró ni se quejó; se levantó, sacudió un poco la cabeza y miró hacia arriba. Arriba estaba el Gran Houdini, que trabajaba en la misma compañía de vodevil que sus padres, y que acababa de presenciar el trompazo. Ante la impasibilidad del niño y su expresión de “aquí no ha pasado nada”, el mago sólo pudo exclamar: “That was a real buster!” Algo así como “¡Eso sí que ha sido un porrazo!.
Con ese inesperado gag, daba comienzo la maravillosa carrera de estacazos del pequeño Joseph, al que no volveríamos a reconocer sino con el nombre que le diera el maestro Houdini: nacía el enorme Buster Keaton.
Cartel de Antonio Ladrillo
Todavía no está claro que llamarlo cine mudo sea correcto. Los actores hablaban, aunque no podamos escuchar sus voces. Cine silencioso parece mejor opción. Silent films, como en inglés.
Hasta 1927 no se descubrió cómo grabar una banda sonora física que acompañase a las imágenes de forma coordinada, pero eso, como ya sabemos, no significa que las películas no tuvieran sonido. En la mayoría de casos, un pianista virtuoso y seguramente curtido en el teatro de variedades, improvisaba la música durante las proyecciones. Más adelante, los grandes estudios compondrían piezas orquestales específicas para algunas películas, pero en la primera etapa, era un músico en la sombra, unos dedos intuitivos y expertos, los que creaban esa banda sonora efímera tan necesaria para que el ritmo, la secuencialidad, la profundidad sentimental o los gags disparatados cobraran auténtico sentido.
Es extraño asaltar un tren en silencio, igual que un buen last minute rescue no resultaría lo mismo sin una música trepidante. Qué serían un primer plano de Lillian Gish o de Janet Gaynor, una pirueta de Roscoe Arbuckle o el mordisco de Nosferatu sin la música apropiada.
Música para que los 24 fotogramas por segundo resultaran más tensos, más románticos, más hilarantes o más terroríficos. Una música y un ejecutor que carecen de protagonismo y de sentido por sí solos. Una música que nos introduce en la acción y que, a través de nuestros perezosos oídos occidentales, allana el camino a nuestros mal acostumbrados ojos occidentales. Un elemento, en fin, que pasa desapercibido por sí mismo, pero que resulta del todo imprescindible y sin el cual resulta casi imposible concebir y visionar hoy en día (más que entonces) el cine sin palabras, si no como ejercicio cinéfilo raro.
El músico del cine mudo, sobre todo en sus comienzos, era un artista asalariado que se colocaba bajo la pantalla y levantaba la vista para procesar y traducir imágenes en un ejercicio de sinestesia sonora que seguramente no recibía el reconocimiento necesario. Nada que ver con los Max Steiner o los Alfred Newman que vendrían después ni con los Henry Mancini o Angelo Badalamenti que tardarían aún un poco más . No se conservan partituras, porque en la mayoría de casos no existían, y las secuencias musicales variaban de una función a otra, así que nos conformaremos con imaginar un alborotado nickelodeon con un público revoltoso que disfruta de la proyección obviando el sonido del piano pero interiorizando, sin saberlo, las notas que ese artista en la sombra escoge para cada acción.
Steamboat Bill Jr. o El Héroe del Río, como se ha traducido en España, la penúltima película no hablada de Buster Keaton, realizada en 1928 y dirigida por Charles Reisner, es quizá aquella en la que Buster arriesga más y más se la juega. Cuentan que en la archiconocida escena en la que la fachada de la casa se desploma, una simple marca en el suelo hecha por él mismo le indicaba dónde debía colocarse. Cuentan que a la voz de Action!, el equipo entero se dio la vuelta o se tapó los ojos. Cuentan que a Buster le iba tan mal en su vida personal, que poco le importaba si aquel pesado decorado le aplastaba. En cualquier caso, el Buster más apasionado, más atleta, más desgraciado, más héroe y en resumen, más puro, es el que nos encontramos aquí, en la piel de William, un sensible y bienintencionado señorito de ciudad que se reúne con su padre, rudo propietario de una barcaza a vapor, al que no ve desde que era un bebé y que se avergüenza profundamente de las maneras educadas y los gustos exquisitos de su hijo. Buster aprovechará esa incomprensión recurrente y ese medio hostil que es el río para desplegar una actividad frenética en su afán por convertirse en un buen hijo y un buen partido para Kitty, el objeto de su amor.
Así pues, ¿cómo seguirle el ritmo a Buster Keaton en medio de un huracán?
Ese es, precisamente, el reto de Tórtel y Abel Hernández que, acompañados de Jordi Sapena, se convierten ahora en esos músicos en la sombra que guiarán a nuestros oídos para que saquemos todo el partido posible a El Héroe del Río. Para que la disfrutemos con locura.
Abel Hernández, creador ineligentísimo capaz de escuchar donde otros no lo hacen, y Tórtel, amante loco del cine desde que era un niño y personalidad slapstick donde las haya, ambos con experiencia en música de cine, llevarán a cabo una interpretación propia, actual y ambiciosa, que no pretenciosa, con sonidos originales y efectos sonoros mágicos que acompañarán a la maravillosa obra de Buster en un visionado moderno. Será en el Espai Rambleta de Valencia el próximo 28 de abril en una cita completamente imperdible y que espero sinceramente, se pueda repetir en otras ciudades y otras ocasiones.
En fin, no os perdáis Buster, un homenaje a esos músicos desconocidos, al cine no hablado y por supuesto, al enorme Buster Keaton, que pronto volverá a rodar por las escaleras abajo para nosotros y a levantarse como si nada, una vez más.
En Murcia
Cartel de Carla Uriarte
Buster
Cartel de Antonio Ladrillo
Cuando Joseph Frank Keaton tenía un año y medio, se cayó por unas escaleras y rodó hasta el suelo como una pelota. Al llegar abajo no lloró ni se quejó; se levantó, sacudió un poco la cabeza y miró hacia arriba. Arriba estaba el Gran Houdini, que trabajaba en la misma compañía de vodevil que sus padres, y que acababa de presenciar el trompazo. Ante la impasibilidad del niño y su expresión de ‘aquí no ha pasado nada’, el mago sólo pudo exclamar: ‘That was a real buster!’ Algo así como ‘¡Eso sí que ha sido un porrazo!’.
Con ese improvisado gag, daba comienzo la maravillosa carrera de estacazos del pequeño Joseph, al que no volveríamos a reconocer sino con el nombre que le diera el maestro Houdini: nacía el enorme Buster Keaton.
Abel Hernández (El Hijo) y Tórtel, junto con Jordi Sapena, inventan una nueva banda sonora para una de las películas más memorables de Pamplinas, El Héroe del Río, 1929. La interpretarán en directo durante la proyección del film el próximo 28 de abril en La Rambleta, Valencia.
Emak Bakia baita
Emak Bakia baita, oskar alegriaren film bat. from oskar alegria on Vimeo.
En abril, en la cineteca de Matadero Madrid, se proyectará “Emak Bakia baita”, de Oskar Alegria, con diseño sonoro de Abel Hernández y música de Mursego, Leinua dantza taldea, Emak Bakia, El Hijo, Abel Hernández, Richard Griffith y Ruper Ordorika.
Los ilusos
Cartel de Clara Sancho
“LOS ILUSOS”, la nueva película de Jonás Trueba en la que participa El Hijo, se estrena el 13 de abril en la Cineteca de Matadero Madrid y se podrá ver en varios pases a los largo de ese mismo mes.
:: IGNONAUTA ::
El 1 de marzo se estrena en Nueva York “IGNONAUTA”, el nuevo experimento cinematográfico de TULSA. Dirigido por Raúl Santos y con tres nuevas canciones compuestas por Miren Iza para la ocasión y producidas por Abel Hernández. Próximamente en tulsa.es
:: Granada ::
© Estibaliz Hernández de Miguel
Venta de entradas para febrero y marzo
© David Fernández Huerta
Estos días se ponen a la venta las entradas anticipadas para los conciertos de:
Teatro Sala Cero :: Sevilla (+ALGUNOS HOMBRES) :: 7 marzo :: 8,50€ anticipada en taquilla de Teatro Sala Cero // 13€ en puerta. [entradas]
Planta Baja :: Granada (+MCENROE) :: 8 marzo :: 10€ precio único. Anticipada en Ticketea.com, Discos subterránea, Discos Marcapasos. [entradas]
Santiesteban 18 :: Antequera :: 9 marzo :: 5€ precio único. Anticipada en Sónar Discos.
::: ¡ATENCIÓN! REGALAMOS 1 CD DE LOS MOVIMIENTOS CON LAS DIEZ PRIMERAS ENTRADAS ANTICIPADAS QUE SE VENDAN EN CADA UNO :::
Y aún quedan entradas para:
Wah Wah :: VII aniversario Vinilo Valencia (+MARONDA) :: 22 febrero :: [entradas]
12&Medio :: Murcia – Microsonidos :: (+TÓRTEL + LA MANIOBRA DE Q) :: [entradas]
Próximas fechas
Después de algunos mareos, vaivenes y desvelos, tenemos el orgullo y placer de anunciar unas cuantas nuevas fechas de El Hijo en directo. Desde la semana que viene y en los próximos dos meses estaremos por Levante, Andalucía y Madrid acompañados por amigos como Tórtel, McEnroe, Maronda, Algunos Hombres o La Maniobra de Q.
Las fechas andaluzas han cambiado desde nuestra última comunicación, las fechas definitivas son éstas:
22 febrero :: Aniversario Vinilo Valencia, Wah Wah, Valencia (+ MARONDA). Formato dúo & visuales. 10€. [entradas]
28 febrero :: El Garito, Librería La Central Callao, Madrid. Formato solo (un especial).
7 marzo :: Teatro Sala Cero, Sevilla (+ ALGUNOS HOMBRES). Formato trío & visuales. 8,50€ anticipada/ 13€ taquilla.
8 marzo :: Planta Baja, Granada (+ MCENROE). Formato trío & visuales. 10€. [entradas]
9 marzo :: Santiesteban 18, Antequera. Formato trío & visuales. 5€
28 marzo :: Festival Microsonidos, 12&medio, Murcia (+TÓRTEL +LA MANIOBRA DE Q). Formato dúo & visuales. 10€ [entradas]
El Hijo en Castellón y Valencia
Próximas fechas de El Hijo:
Viernes 26/10 :: 22.00h :: Sala de Cámara de l’Auditori i Palau de Congressos de Castelló (Ciclo Candem Club) :: EL HIJO + PLEASANT DREAMS + LOPLOP :: Entrada disponible a 12€ en Discos Medicinales, www.ticketea.com, www.atrapalo.com y en las taquillas de L’Auditori.
Sábado 27/10 :: 20.00h :: Electropura Valencia :: ACÚSTICO GRATUITO.
Los movimientos (El coral)
El coral es algo que parece sencillo pero en realidad es bastante complejo y generalmente a las personas les parece un poco enigmático y bastante hermoso. Es ese ser que parece extraterrestre a medio camino entre lo mineral, lo vegetal y lo animal que existe, desnudo, bajo el agua, formando arrecifes y barreras en el suelo de los océanos.
Buscando el sol
Video de Buscando el sol, última canción de “Los movimientos” de El Hijo (2012). Realizado por Nacho R. Piedra, asistido por Íñigo de Amescua y Javier de Amescua (cámaras).
Cerca de la ciudad, árboles grandes, desnudos y caídos y una pequeña laguna artificial. Un vagón de tren oxidado con grafitis y cerrado con varios candados. Restos de hogueras. Rojos, ocres, oscuros.
Algunos rayos de sol atraviesan los nubarrones.
Hoy hace un año que El Hijo viajábamos para grabar Los movimientos en Altea. Y justo hoy sale camino de las tiendas la edición especial de Vinilo+CD, que estará disponible desde el 10 de septiembre.
La edición digital está en preparación y podrá escucharse y comprarse en varias plataformas. Será especial porque, además de las mezclas originales, contendrá 10 mezclas alternativas más desnudas y acústicas. Más corales que nunca.
El 13 de septiembre Abel Hernández junto a David T. Ginzo empezarán a rodar las canciones de Los movimientos. Será en un concierto acústico en El Decantador, BCN. La entrada es con invitación por sorteo. Podéis apuntaros aquí.
Para esas fechas también esperamos contar con el primero de los diferentes vídeos que algunos amigos están preparando a partir de las canciones de El Hijo.
En breve daremos más detalles.
13 de septiembre. El Decantador, Barcelona (con invitación)
29 de septiembre. Ondarra Club, San Sebastián
11 de octubre. Teatro Lara, Madrid
26 de octubre. Auditori de Castelló (Candem Club)
Los movimientos, sí.
Seis meses después de que El Hijo decidiera lanzarse a la aventura de la autoedición, hay fecha para la salida oficial de Los movimientos: el 10 de septiembre estará en tiendas el resultado final de lo que empezó siendo un proyecto arriesgado y emocionante y que ha acabado por concretarse en una realidad con forma de elepé.
Encontraréis Los movimientos en formato vinilo+CD y la edición digital será doble, con versiones y mezclas alternativas de las canciones. La portada es un fotograma de la película Ziegfeld Follies, de Vincente Minnelli y todo el diseño es de Olivier Arson quien, por cierto, acaba de sacar adelante él también un proyecto en Verkami para financiar la fabricación de su primer trabajo como Territoire, un disco fascinante coproducido, precisamente, por Abel Hernández. No os lo perdáis.
Bien. Quizá sea ponerse demasiado romanticones, pero visto ahora, con la perspectiva que dan estos meses, (Leer más…)
¡Por fin ha llegado el día!
Ahora que Los movimientos ya tiene sonido sólo falta hacerlo sonar.
Para ello contamos con vosotros. Ojalá os interese participar en esta aventura.
Nos sobra fe.
El Hijo en Verkami
¡Amigos!
Esta es la nueva web de El Hijo. El diseño y parte de los contenidos son aún provisionales. Además, nos queda mucho por incluir, pero teníamos tantas ganas de contaros cosas nuevas que esto nos da igual.
Y nuestra primera noticia es también la más emocionante:
El Hijo presenta un proyecto en Verkami para financiar su próximo disco, Los Movimientos.
Muchos ya lo habríais intuido, seguramente a pocos pillará por sorpresa, pero teníamos que esperar al “SÍ” definitivo de Verkami para haceros el anuncio. Pues bien, orgullosos del “SÍ” de Verkami, desde esta nueva web recién estrenada, con ánimo recién estrenado también, os invitamos a que acompañéis a El Hijo en esta aventura musical y a que os convirtáis en sus mecenas a cambio de estupendas recompensas que irán desde la escucha online del disco a los conciertos en salas y documentos de audio únicos y exclusivísimos.
En pocos días tendremos todos los detalles y os daremos los datos para que podáis contribuir, difundir y celebrar.
¡Gracias a todos y hasta muy pronto!